Hace casi una década desde que PYPY de Montreal (pronunciado como ‘π π’…con una ‘i’ larga en lugar de una ‘e’ larga, muchas gracias) aterrizó con su álbum debut Pagan Day (Slovenly), pero los mismos locos detrás de CPC Gangbangs, Red Mass y Duchess Says están de vuelta con Sacred Times en Goner Records. Uno podría recordar el pop atronador de su éxito “She’s Gone” abriéndose camino en el mundo de la moda de alta gama, convirtiéndose en la banda sonora del desfile de Yves Saint Laurent en 2016. Si ese álbum rebotaba, golpeaba y arañaba como Delta 5 cubierto de suciedad y tratando de llegar a algún lugar en un vehículo con botas mientras esquivaba riffs de guitarra como pararrayos todo el camino, Sacred Times lleva las cosas a un lugar mucho más allá del proverbial “siguiente nivel”.
El rey de la colaboración regresa! Largo tiempo rumoreado, pero ahora verificado, Boldy James y Harry Fraud lanzarán un nuevo proyecto colaborativo, The Bricktionary, este verano.
Los detalles sobre su proyecto colaborativo se anunciarán pronto, pero por ahora han lanzado el primer sencillo del proyecto “Cecil Fielder”, que cuenta con la colaboración del también nativo de Motown Tee Grizzley.
“Cecil Fielder” ya está disponible en todas las plataformas digitales!
Un colaborador frecuente de Illmind y DJ Green Lantern, Emilio Rojas regresa con su nuevo proyecto It Always Gets Better, que ya está disponible.
It Always Gets Better cuenta con apariciones de Dave East, Eto, King Mida, Joey Cool y Timothy Bloom y está producido en su totalidad por PLYBCK.
“It Always Gets Better es (obviamente) sobre el progreso. Se trata de crecimiento y tener la confianza de que tu vida, tus situaciones, tus habilidades y talento mejorarán” ofrece Emilio. “Es uno de los mejores proyectos que he creado. Estoy realmente orgulloso y emocionado de compartir esta música con el mundo.”
Además de lanzar su nuevo proyecto, Emilio también lanzó un nuevo video para “The Narrative”, que se puede ver a continuación.
El nuevo proyecto de Emilio Rojas, It Always Gets Better, ya está disponible.
El productor de Liverpool (Reino Unido) Montao regresa con una historia cinematográfica de fantasía, mitos y leyendas. Su estilo único de producción brilla, como de costumbre, sin conformarse en una sola caja, utilizando elementos de sus influencias y sonidos favoritos. Uniendo una vez más al otro lado del ‘charco’, esta vez colaborando con el gigante del hip-hop underground Napoleon Da Legend, y la diosa del rap misma, Sa-Roc. Como era de esperar, ambos raperos escupen nada más que fuego puro en el paisaje sonoro de Montao. En general, es otra sólida adición a su catálogo, y muestra su diversidad y valentía interminables para explorar nuevas ideas. El nuevo sencillo se lanzará antes de su álbum debut ‘Echoes of the Cosmos’ que saldrá el viernes 25 de octubre.
BLOND:ISH lanza su nuevo sencillo, “Never Walk Alone”, con el cantante y compositor platino Stevie Appleton. La canción ya está disponible a través de Insomniac Records.
En un mundo lleno de sistemas rotos y recordatorios constantes de ansiedad y estrés, “Never Walk Alone” llega como un amigo para aquellos que quizás no tengan a nadie o nada en qué apoyarse. Al mezclar música electrónica, pop, indie y soul, BLOND:ISH tiene como objetivo llegar a la mayor cantidad de oyentes posible, enviando sus transmisiones de compasión lejos y amplio con la esperanza de acercar al planeta a un “Happy Happy World” (un lugar inclusivo de unidad sostenible, respeto y nutrición). El compromiso inquebrantable de BLOND:ISH de contribuir positivamente a la industria musical se ha convertido en su sello como artista. Ya sea organizando abrazos grupales antes de sus sets o tomando la iniciativa contra el uso de plásticos de un solo uso, BLOND:ISH quiere dejar el mundo en un lugar mejor de como lo encontró. Su nuevo sencillo, una canción destinada a servir como amigo en un momento de ansiedad o soledad, es la última manifestación de su visión. Firmemente establecido como un talento imprescindible en el mundo de la composición, Stevie Appleton ha trabajado junto a titanes de la música electrónica como Tiesto, John Summit, Gorgon City, y más con éxitos número uno en todo el mundo. Un pianista consumado desde joven, el talento de Appleton para escribir melodías y su amor por la música dance lo llevaron a un papel clave como compositor en Spinnin Records inmediatamente después de terminar la universidad en Londres. Desde entonces, se ha convertido en un artista con ventas de platino.
La potencia del pop-punk Taylor Acorn está emocionada de compartir su nuevo sencillo “People Watching” junto con un nuevo video musical. “People Watching” presenta contenido enviado por los fans, clips que muestran momentos tiernos con seres queridos. Míralo ahora, aquí: https://youtu.be/guWSeuJJRHQ. Sobre el nuevo sencillo, Taylor comparte: “Nunca olvidaré el día que escribimos ‘People Watching’, y después de que Emma y yo recibimos el demo, conducimos durante horas escuchándolo en repetición y llorando (lágrimas de felicidad, por supuesto!). Creo que realmente encapsula estar incondicionalmente enamorado y llevarlo con orgullo sin importar quién seas. También estaría mintiendo si no dijera que fue ligeramente inspirado por Taylor Swift y Travis Kelce y las horas de videos que he visto de ellos enamorándose. ¡Estoy obsesionada con ellos, qué puedo decir!”
Construyendo sobre el éxito de su EP debut Llanast yn y Llofft, este EP bilingüe explora nuestra relación con la tecnología, el ego, la obsesión, la duda y ese eterno anhelo de escape. A pesar de la oscuridad inherente en el tema, Bad Technology (EP) mantiene un tono juguetón en todo momento, negándose a tomarse demasiado en serio. Lo-fi Jones es parte de una ola creciente de artistas galeses emergentes que llevan su idioma y cultura más allá de las fronteras de Gales. El viaje musical es ecléctico y, al igual que las carreteras montañosas de su tierra natal, da giros inesperados, navegando por las líneas de falla entre el folk, el rock y el indie synth pop.
La banda de rock and roll estadounidense Certain Death ha anunciado su último sencillo, “Paranoid”, que se lanzará el domingo 11 de agosto. Celebrarán el lanzamiento de la canción esa misma noche con una actuación durante el SUNDAY SOUL SCREAM de New York Night Train en Our Wicked Lady (153 Morgan Ave.) en Brooklyn a partir de las 7:00 PM.
Con un impresionante historial de colaboraciones pasadas como Yoko Ono, Crystal Waters y Bootsy Collins, el propio HiFi Sean del Reino Unido se une al productor David McAlmont para crear una paleta única de electrónica alternativa. Uniendo sus diversas experiencias musicales, como la contribución a la unidad de rock alternativo de los 90 The Soup Dragons (HiFi Sean) y colaborador frecuente de Bernard Butler (David McAlmont), los dos se están preparando para el lanzamiento de su segundo álbum Daylight en el primer día del verano, el 16 de agosto de 2024. Siguiendo a su aclamado debut de 2023, Happy Ending, la emocionante suite de doce canciones en Daylight celebra, expresa y explora los colores del verano.
¡Los grandes de Omaha Neva Dinova han anunciado Canary, su primer álbum con material completamente nuevo en 16 años! El anuncio del álbum viene acompañado de un nuevo sencillo y video para “Edge of Something”. Canary se lanzará el 27 de septiembre a través de Saddle Creek. Jake Bellows de Neva Dinova afirma que la canción describe a una persona que se siente poco apreciada, triste y enojada, posiblemente teniendo un quiebre psicótico… se compromete a hacer algún tipo de cambio desconocido. Pensando que la vida podría ser mejor. La ironía aquí es que empeora mucho. Un tonto muy valiente.
“Parte de la razón por la que nos sentimos atraídos por el americana y la música country es que la tradición está llena de personajes complicados y narrativas”, dice el ganador del Grammy y del Tony Michael Cerveris, quien junto con Kimberly Kaye, lidera Loose Cattle, una banda que ha sido parte de la escena musical de raíces única y diversa de Nueva Orleans, Luisiana, durante más de una década. La pareja de líderes de la banda, una vez pareja, amigos duraderos y artistas trabajadores de toda la vida, pone tanto énfasis en el desarrollo de personajes y narrativas porque, bueno, han pasado la mayor parte de sus vidas actuando, cantando y tocando, acumulando horas bajo las luces del escenario en Broadway y fuera de Broadway, en clubes de punk y en paradas de Warped Tour, y en salas de baile y teatros clásicos en todo el país. Y con su próximo lanzamiento, Someone’s Monster, que saldrá el 1 de noviembre en Single Lock Records, Loose Cattle han tomado las riendas y escrito sus propios roles para su primer álbum donde las composiciones originales ocupan un lugar central. También han escrito partes para amigos como Lucinda Williams, miembros de Drive By Truckers y los ganadores del Grammy Lost Bayou Ramblers que hacen apariciones especiales en todo Someone’s Monster.
Patrick Hardy es un cantautor espectacular de Saskatchewan, Canadá. Sus canciones son una combinación de todo lo que uno ama del emo: nostalgia, notas de guitarra brillantes, estribillos pegajosos con coros que gritas con tus amigos en un concierto, letras que te hacen reflexionar sobre las decisiones que tomaste en tu pasado y cómo quieres que sea tu futuro. Ha estado lanzando sencillos durante el último año, pero está emocionado de anunciar su nuevo álbum, ‘tiny’, que se lanzará el 13 de septiembre. Incluye los sencillos “pressure”, “nothing wrong”, “happen” y “WASTED” que ya están disponibles y se pueden escuchar donde sea que consumas música.
Las mujeres rockearán en Stage AE en Pittsburgh, PA el 28 de agosto cuando regrese el concierto benéfico anual Women Who Rock™ Presentado por Gibson Gives con Melissa Etheridge como cabeza de cartel.
Todos los ingresos del concierto benéfico Women Who Rock™ apoyan la investigación de la salud de la mujer subestudiada y subfinanciada en el Magee-Womens Research Institute (MWRI), el primer y más grande instituto de investigación dedicado únicamente a la investigación de la salud de la mujer y la biología reproductiva.
“El concierto benéfico Women Who Rock se trata de recaudar fondos para la investigación de la salud de la mujer que salva vidas, que está subfinanciada y subestudiada”, dice Melissa Etheridge. “Pasé por mi propio problema de salud hace 20 años, todavía estoy libre de cáncer ahora y sé lo importante que es estudiar específicamente y de forma independiente la salud de las mujeres.” Los fans de la música que no puedan asistir al concierto del 28 de agosto en Pittsburgh, ahora tienen la oportunidad de hacer una donación benéfica y llevarse a casa un pedazo de la historia del rock and roll. A partir de hoy, y hasta el 28 de agosto, estarán abiertas las ofertas para la subasta de una guitarra Gibson 1968 Les Paul Custom en Ebano, autografiada por Melissa Etheridge en CharityBuzz.com. Todos los ingresos de la subasta de la guitarra Les Paul Custom irán a apoyar el importante trabajo del Magee-Womens Research Institute and Foundation.
Han pasado seis meses y algo desde que el artista nominado al Grammy y ganador del Emmy Benny The Butcher, miembro orgulloso del aclamado colectivo Griselda de Buffalo, lanzó su debut en Def Jam Recordings Everybody Can’t Go; que fue producido en su totalidad por The Alchemist & Hit-Boy y contó con apariciones de Lil Wayne, Snoop Dogg, Jadakiss, Babyface Ray, Conway The Machine, Westside Gunn, Peezy, Stove God Cooks y otros.
El Butcher ha regresado para acompañarte durante el resto del verano, y está activado con el lanzamiento de su nuevo proyecto Summertime Butch, que ya está disponible en todas las plataformas de streaming.
Como comenta Benny, “Cada verano necesita una banda sonora”, y Summertime Butch captura la esencia de la temporada, ya que las historias crudas y los versos sin filtro de Benny sirven como telón de fondo perfecto para el calor del verano. El proyecto cuenta con apariciones de sus compañeros de BSF Rick Hyde, ElCamino y Fuego Base, Ed Lover hace una aparición en “Summer 24”, y Harry Fraud y StreetRunner añaden producción.
En conjunto con el lanzamiento de Summertime Butch, Benny también lanzó un nuevo video para “One Verse Butch”, que puedes ver a continuación.
Ahora puedes comprar, transmitir, agregar y marcar como favorito Summertime Butch en tu DSP preferido.
38 Spesh ha anunciado que su próximo proyecto Mother & Gun se lanzará el 16 de agosto de 2024. Para empezar, Spesh ha lanzado el primer sencillo del proyecto “Speshal Methods”, con Method Man y Ti-Lar Bee. “Speshal Methods” está producido por Jimmy Dukes y ya está disponible.
38 Spesh compartió su emoción por la colaboración con Method Man, diciendo: “Me enteré de que Meth era fan de mi música cuando mencionó mi nombre en una entrevista, así que inmediatamente me puse en contacto con él para hacer una canción juntos.” La confianza de Gang & Wu-Tang está muy atrasada; ya que el icónico flujo de Method Man y el sonido característico de Spesh seguramente resonarán.
Mother & Gun es un testimonio de la evolución de 38 Spesh como artista y productor, mostrando su mezcla única de narrativa cruda y lírica afilada; es un viaje narrativo que refleja las experiencias de 38 Spesh y las realidades de la vida en el norte del estado de Nueva York. Mother & Gun cuenta con apariciones y producción de Method Man, Havoc, Benny The Butcher, Lloyd Banks, StreetRunner, Che Noir y Jimmy Dukes.
Escucha “Speshal Methods” Ft Method Man & Ti-Lar Bee:
¡Levántate Harlem, Nueva York! La joven estrella en ascenso, Neek Bucks, invita a los oyentes a su mundo con el lanzamiento de su nuevo proyecto UNIQUE. Con UNIQUE, Neek redefine su viaje artístico al abrir el telón y ofrecer una mirada sin disculpas y sin filtros a su vida; y al hacerlo, demuestra por qué es uno de los talentos más subestimados de la industria.
UNIQUE muestra el estilo inmersivo, crudo y lírico de Neek Bucks, y su auténtica destreza narrativa, al sumergirse profundamente en su viaje personal y experiencias. Esas experiencias incluyen haber estado encarcelado a una edad temprana y haber sido disparado en la cabeza cuando era adolescente, y en el pecho cuando era adulto; y cómo esos eventos traumáticos no solo han dado forma a su vida, sino cómo contribuyó a la forma en que cría a su hija pequeña y cómo se esfuerza por devolver a su comunidad.
“UNIQUE es más que un álbum; es un testimonio de mi viaje y las luchas que he enfrentado”, comparte Neek Bucks. “Con UNIQUE, estuve más a cargo y más involucrado en todo; desde la selección de beats, el sonido, la vibra y la energía, soy yo en un espacio más creativo. También co-producí UNIQUE, e incluso hice algunos de mis propios beats, lo cual es algo nuevo para mí.
Primero Hood River, Oregón, ahora los queridos del pop