PM: That’s incredible. You’ve had such a successful career. What advice would you give to young filmmakers starting out today?
RS: Well, first of all, you have to have a passion for it. You have to love what you’re doing. And then you have to be prepared to work hard. It’s not an easy industry, but if you’re dedicated and willing to put in the effort, you can succeed. And don’t be afraid to take risks and try new things. That’s how you grow as a filmmaker.
PM: Thank you for sharing your insights. It’s been a pleasure talking to you.
RS: Likewise, Paul. I wish you all the best in your career. Keep pushing yourself and exploring new opportunities. And remember, always trust your instincts.
Overall, the conversation between Paul Mescal and Ridley Scott delves into Scott’s early beginnings in filmmaking and his journey to becoming a successful director. Scott’s advice to young filmmakers is to have a passion for the craft, work hard, take risks, and trust their instincts. It’s an insightful and inspiring discussion that sheds light on the dedication and determination required to excel in the film industry.
PM: Right, that makes sense. It’s all about surrounding yourself with the right people to make the project successful.
RS: Exactly. And trust is key. I trust my instincts and the people I work with. That’s how I navigate any vulnerabilities or blind spots.
PM: It’s inspiring to hear how you approach your work with such confidence and trust in your own abilities.
RS: Thank you. It’s all about staying true to yourself and your vision. That’s what ultimately matters in the end.
This conversation between Pedro Pascal and Ridley Scott showcases Scott’s confidence in his work and his ability to trust his instincts and the people he works with. He emphasizes the importance of being your own critic and staying true to your vision. Pascal admires Scott’s approach and finds it inspiring. Their conversation delves into their experiences on set and the importance of casting and collaboration in creating successful projects.
PM: Is there a particular film that you are most proud of?
RS: It’s hard to say, each film has its own challenges and rewards. But I think Gladiator will always hold a special place in my heart. The process of making that film was truly special and I am proud of the final product.
PM: What advice would you give to aspiring filmmakers?
RS: Trust your instincts and don’t be afraid to take risks. Surround yourself with talented and dedicated people who share your vision. And most importantly, never stop learning and growing as a filmmaker.
Overall, this conversation between Ridley Scott and a colleague touches on various aspects of filmmaking, from directing actors to the casting process to the dedication required to succeed in the industry. It offers insights into Scott’s approach to his craft and the passion that drives him to continue creating.
RS: No, me muevo adelante. Verifico ocasionalmente. Lo genial del streaming es que solo presionas un botón y ahí está. Entonces: ¿puede Blade Runner ser tan bueno? Presiono el botón. ¡Es jodidamente genial! Es tan diferente. Expuso tantas vías que nunca se habían hecho antes. Y llega a donde estamos ahora. [Elon] Musk será el primero en Marte. Está tan adelantado a la burocracia que puede tomar decisiones.
PM: Pero también está intrínsecamente ligado a la burocracia moderna.
RS: Realmente no quiero ir allí porque creo que hay algo aún peor en el futuro. El mundo en Blade Runner es dirigido por dos personas y nos dirigimos en esa dirección, si no es peor.
Y con la inteligencia artificial, lo primero que le pides es que diseñe una IA más inteligente que ella misma. Luego obtienes una más inteligente que tú. ¿En qué momento la sobrecargas con tanta información que se siente presionada? La presión es emoción. Y cuando esa cosa está emocional, estamos en problemas. Si la IA no nos quiere, estamos jodidos. Podrían apagarnos por diversión.
PM: Y luego sería el fin del juego.
RS: ¿Estás bromeando? Seríamos medievales en seis semanas. Apagas eso y somos tan indefensos que es una locura. ¿Tienes velas en tu casa? ¿Tienes fósforos? Yo tengo velas, fósforos y armas porque vivo en Los Ángeles. ¿Quiero usar alguna vez un arma? ¡Dios no lo quiera, pero siempre debes estar ligeramente consciente de hacia dónde se dirige el mundo en este momento.
PM: Creo que tienes razón. Pero no activo esa paranoia, no paranoia, información.
RS: Sí, mi imaginación corre un poco adelante de mí. Veo los peligros. Y en este momento tienes muchas situaciones terribles en Europa, norte de África y este de Asia. Están jugando. ¿Por qué quieres Ucrania? Tienes suficiente mierda para ti mismo. Y si Trump deja eso, lo siguiente es Polonia. Así que tienes que asumir la responsabilidad. El gran lobo bueno, los Estados Unidos, solía decir: “No hagas eso”. Eso se ha ido. ¿Por qué quieren el norte de Palestina? ¿Por qué no pueden vivir allí juntos? Jódeme. No me importa con quién trabajo. Mi unidad de 1.200 personas [en Gladiator II] son musulmanes, budistas, católicos, no hay problema. Y todos trabajamos juntos y terminamos a tiempo y ligeramente por debajo del presupuesto.
Scott … ‘Me gustaría hacer un musical. Y un western, con puertas de salón’ Fotografía: David Levene/The Guardian
PM: ¿En qué más te gustaría poner tus manos?
RS: Me gustaría hacer un musical. Y un western, antes de los trenes con atrapadores de ganado y puertas de salón pre-batwing. Donde la fuerza de la naturaleza es el mayor enemigo que tienes. Tiene que ser tribal con personas indígenas. Y nosotros como intrusos somos muy interesantes para ellos. Así que tiene que ser temprano, 1829.
PM: ¿Cuál es el momento definitorio en tu carrera?
RS: Recibí un título de caballero dos veces.
PM: Me refiero más en tu búsqueda de convertirte en director.
RS: Boy and Bicycle. Pensé, Dios mío, de repente mi papá está conduciendo el coche y estoy en el maletero con el Bolex y mi hermano está al lado en una bicicleta. Conducimos debajo del puente. Tony podría haber sido un buen actor. Teníamos la magia.
PM: ¿Qué sientes cuando lo ves ahora?
RS: Un profundo placer. Es muy simple. Cuando lo edité pensé: “Esto es bueno”. Y descubrí la pieza de música perfecta de John Barry para musicalizarlo. Su agente dijo que costaría £1,500. Yo dije: “La película solo costó £65”. Él dijo, “Llámame mañana”. Lo llamé durante seis semanas. Él dijo: “Jódeme, eres persistente”.
PM: Así es como conseguí la acrobacia del caballo [en Gladiator II]. Trabajamos durante dos meses en saltar sobre el caballo. Luego, dos semanas antes de filmarlo, Ridley dijo: “No vas a hacer eso”. Me contó la historia sobre The Duellists.
RS: Keith Carradine se rompió el fémur.
PM: Así que todos los días durante dos semanas, iba: “¿Cómo te sientes acerca del caballo?” Él estaba como: “No, no, no”. Y luego, el día antes, se quedó en silencio por un segundo y dijo: “Puedes hacerlo. Pero si te caes del caballo, me debes dos Bentleys.”
Gladiator II se encuentra en cines del Reino Unido ahora y se estrenará en EE. UU. y Australia el 22 de noviembre
Hello! How can I assist you today?