Jinyun Li es una talentosa diseñadora multidisciplinaria y artista visual conocida por su enfoque innovador en la fusión de arte y tecnología. Con una formación única que comenzó en contabilidad, aporta una perspectiva estructurada y analítica a su trabajo creativo, lo que le permite combinar precisión con imaginación. Su carrera abarca múltiples disciplinas, incluyendo diseño de experiencia de usuario, diseño de muebles e industrial, arte de instalación, moda y cine, que utiliza para crear experiencias visualmente atractivas centradas en el usuario. Ha sido reconocida con prestigiosos premios, como los Muse Design Awards, NYX Awards y MarCom Awards, lo que confirma su compromiso con la excelencia y su capacidad para empujar los límites creativos. Su trabajo está profundamente arraigado en una filosofía de accesibilidad e inclusividad, centrándose en diseñar experiencias que sean tan significativas como visualmente atractivas.
¿Cómo te mantienes actualizada con las últimas tendencias y tecnología en diseño?
Me mantengo actualizada constantemente aprendiendo, ya sea a través de cursos en línea, artículos de la industria o explorando nuevos software. Además, participo activamente en comunidades de diseño donde puedo ver qué es tendencia y compartir ideas. Este aprendizaje continuo es esencial en el diseño, ya que la tecnología y las tendencias evolucionan rápidamente. Me aseguro de integrar estas ideas en mi trabajo, garantizando que mis diseños sean innovadores y estén alineados con las expectativas actuales de los usuarios.
¿Qué te motiva a seguir creando e innovando en tu campo?
Mi motivación proviene del deseo de conectar con las personas y marcar la diferencia a través del diseño. Saber que un proyecto puede mejorar la experiencia de alguien o inspirarlos es increíblemente gratificante. También me impulsa la curiosidad de explorar nuevas ideas y experimentar con diferentes medios, desde interfaces digitales hasta arte de instalación. Esta evolución constante mantiene mi trabajo fresco y significativo, permitiéndome empujar los límites creativos y ofrecer nuevas perspectivas.
¿Qué consejo darías a diseñadores y creativos aspirantes?
Mi consejo sería abrazar una mentalidad de aprendizaje y estar abiertos a explorar experiencias diversas. No tengan miedo de correr riesgos o aventurarse en áreas desconocidas, ya que cada experiencia agrega profundidad a sus habilidades y perspectiva. Busquen retroalimentación, pero recuerden confiar en su propia visión. Construir resiliencia y adaptabilidad es crucial, ya que el campo del diseño puede ser impredecible. Por último, enfoquense en crear trabajos que resuenen con sus valores y pasiones; esta autenticidad les ayudará a tener un impacto duradero y crecer como profesionales creativos.
¿Cómo equilibras trabajar en tantas disciplinas, y cómo se influyen mutuamente en tu proceso creativo?
Equilibrar múltiples disciplinas requiere una combinación de gestión del tiempo y una profunda pasión por cada campo. Veo mi trabajo no como silos separados, sino como partes interconectadas de una visión creativa más amplia. Mi trabajo en cine informa mis narrativas en diseño de experiencia de usuario, donde creo trayectorias de usuario que se sienten intuitivas y envolventes. Esta interconexión mantiene mi trabajo dinámico y evita la estancación creativa.
¿Qué papel juega la narración en tu proceso creativo, y por qué crees que es importante?
La narración está en el corazón de todo lo que creo. Ya sea diseñando una silla, creando una película o construyendo una interfaz de usuario, pienso en cada proyecto como una narrativa, algo que lleva a la audiencia o usuario en un viaje. Por ejemplo, en el diseño de muebles, la “historia” podría ser cómo la pieza se integra en un espacio y complementa la vida de quienes la usan. En el diseño de experiencia de usuario, la historia se trata de guiar a los usuarios de manera suave y significativa a través de una interacción. Creo que la narración es lo que transforma el diseño funcional en algo memorable. Agrega profundidad, emoción y un sentido de conexión, haciendo que el trabajo resuene a un nivel humano.