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Su enfoque práctico en la producción de sus famosos perros de globo y conejos de acero inoxidable ha sido criticado en el pasado, pero Jeff Koons, el artista más caro del mundo, ha marcado una línea roja: “No estaría buscando en la inteligencia artificial para desarrollar mi trabajo base”.
El potencial y los riesgos de la inteligencia artificial son quizás el tema más candente en el mundo artístico, con modelos de aprendizaje profundo capaces ahora de replicar estilos y producir composiciones únicas a pedido.
Parecería ser un desarrollo enviado por los cielos para Koons, quien habló con The Guardian en el lanzamiento de Reflections, una exposición conjunta de sus obras junto a las de Pablo Picasso en la Alhambra de Granada. La dependencia de Koons en equipos de artesanos y tecnología de vanguardia en la creación de sus piezas llevó a que la revista Collector preguntara el año pasado: “¿Es Jeff Koons un verdadero artista?”
Jeff Koons Gazing Ball (David Intervention of the Sabine Women) yuxtapuesto con la Cabeza con Casco de Picasso en Granada.
Explotar los avances tecnológicos es lo que él hace. Hace cinco años, el conejo de acero inoxidable altamente pulido de Koons, hecho por un intenso trabajo de máquinas para imitar la apariencia y el material de un globo, se vendió por un récord de $91 millones. Su éxito anterior, el perro de globo de acero de 10 pies de altura, se vendió por $58 millones en 2013. Un cohete de SpaceX llevó 125 de sus esculturas lunares en miniatura fuera de la órbita terrestre en febrero, para convertirse en las primeras obras de arte autorizadas en la luna.
Para su serie Gazing Ball, en la que se reprodujeron obras maestras pero con la adición de una gran bola de cristal azul en un estante, encargó 350 de las bolas antes de elegir las mejores 35. También es un innovador. “Hay ciertos proyectos en los que estoy pensando”, reveló. “Tengo un diálogo maravilloso con personas que están involucradas en el núcleo del desarrollo de la IA”.
Pero la IA parece probable que permanezca en la periferia de lo que él hace. “Disfruto de donde viene el núcleo de mi trabajo: mi reflexión sobre todo lo que tiene algún significado para mí”, dijo. “No trabajo con IA en este momento directamente, excepto para producir opciones. Aquí está esta mesa: ¿podría ver esta mesa en madera? Y luego, ¿podría ver esta forma en, ya sabes, mármol? Me gustaría verla en acero reflejado. Solo en ese escenario. He estado usando la IA como una herramienta, no como un agente.
“Ahora, la gente habla mucho sobre la IA en este momento, siendo un agente en que tiene sus propios, ya sabes, pensamientos, su propia capacidad para crear, y estoy seguro de que en algún momento me moveré en esa dirección de alguna manera, pero en este momento estoy muy metido en la biología.
Añadió: “Una vez conocí a un premio Nobel, y estábamos hablando sobre la vida, y dijo que ‘sabes, la vida es solo una reacción química animada’. Y pensé que era tan hermoso que de repente sentí que realmente entendía lo que estoy experimentando, que es solo una ilusión, que es solo la animación.
“Pero creo mucho en este proceso, este proceso biológico, y los sentidos: el sentido de la vista y el tacto y el sentimiento … No quiero ser perezoso en el asiento trasero.”
Jeff Koons con Gazing Ball (Standing Woman).
Un Movimiento Di No al Arte de IA ha surgido en los últimos meses, con defensores expresando una preocupación particular sobre los generadores de imágenes que roban obras de arte y estilos artísticos de artistas existentes sin su permiso y sin dar crédito. Otros advierten que la IA podría reemplazar a los humanos como creadores.
Koons, a un mes de cumplir 70 años, dijo que no estaba demasiado preocupado. La invención de la fotografía en el siglo XIX fue vista por algunos como la antítesis de un artista, pero en lugar de reemplazar a la pintura, llevó a un alejamiento del realismo hacia la abstracción.
“Creo que si la IA es capaz de convertirse en ese tipo de agente, podremos entenderla, trabajar con ella, de alguna manera, para beneficiarnos”, dijo. “O nos hará mirar nuestros sentidos, que probablemente estén relativamente dormidos. Nos gusta pensar que estamos usando nuestros sentidos al máximo, pero probablemente nos hemos vuelto perezosos en cierto grado, y solo podríamos mejorar eso.
“A lo largo de la historia, siempre nos hemos enfrentado a tecnologías que han sido iluminadoras y muy, muy poderosas, y cambian el momento en el que vivimos, y cambian nuestro futuro. Pero yo abrazo esto.”
Jeff Koons Three Graces en la Alhambra.
Koons estaba hablando en una sala contigua dentro de la octava maravilla del mundo, el complejo de la fortaleza de la Alhambra, donde tres de sus piezas: Three Graces, Gazing Ball (David Intervention of the Sabine Women) y Gazing Ball (Standing Woman), están en exhibición hasta el 16 de marzo junto a Las Tres Gracias dibujadas a mano por Picasso en 1923 y su Cabeza con Casco de 1933, y la colección renacentista del palacio.
Con una fortuna estimada de $400 millones, se dice que Koons es el artista vivo más rico del mundo. Es coleccionista de Picasso, y dos de sus favoritos se exhiben en la biblioteca y la sala de billar de su mansión de 21,726 pies cuadrados en Nueva York.
“Ha habido momentos en mi vida en los que, sabes, ha habido una especie de abundancia, y, viniendo del arte, si tenía abundancia, adquirí algunas piezas”, dijo.
Impecablemente vestido con traje, corbata y zapatillas azules, y siempre educado, Koons había viajado a la Alhambra con su esposa, Justine, una artista y madre de seis de sus ocho hijos, que tienen entre 14 y 49 años, para la exposición organizada por el Museo Picasso Málaga en el Palacio de Carlos V de la Alhambra.
Se habían necesitado dos días para trasladar las reflectantes Three Graces de 1.8 toneladas de Koons unas pocas cientos de yardas a un nicho en el patio circular interior del palacio y otro día para desempaquetarla de su caja y colocarla en un pedestal de 1.2 toneladas. El plan inicial de colocar la obra gigante con las demás en una sala en el primer piso tuvo que ser abandonado debido a su peso, pero Koons dijo que estaba encantado con los resultados algo accidentales.
Dijo: “En esta exposición realmente tenemos tres elementos: tenemos a Picasso, tenemos a mí mismo, y tenemos la colección del museo. Y dentro del salón es como tres elementos diferentes, pero cuando los sumas, crea un tipo de todo. No es que solo se sume a tres. Y esa es la capacidad creativa que la biología nos da, esta capacidad de hacer más de algo. Y hasta este momento, la IA no ha hecho eso.”
La exposición Reflections. Picasso/Koons en la Alhambra se extenderá hasta el 16 de marzo de 2025
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