“
Los seres humanos, como seres sociales, ya sea que vivan en bulliciosas ciudades o tribus remotas, a menudo expresan su innato sentido de comunidad y cohesión colectiva a través de varios rituales y festivales. Estas ricas formas de cultura espiritual, acumuladas a lo largo de miles de años, han influenciado imperceptiblemente a la humanidad, dando forma al paisaje cultural que vemos hoy en día.
A través de la exposición Perceiving: The Body of Group Ritual, and the Resonant, los curadores Zijian Chen y Yonglin Xian, junto con el equipo ejecutivo de la exposición ARTUNNEL (Xiangxiang Huang, Xinyi Liu, Yupei Liang), exploraron los temas de “Rituales de Grupo” y “Recuerdos Resonantes”, con el trabajo de diecinueve artistas emergentes que se mostraron en la exposición, que se llevó a cabo en la Galería Acute Angle en Guangzhou, China.
Los rituales, como una manifestación distintiva de la conciencia colectiva, no solo registran el paso de la historia y el tiempo, sino que también sirven como confluencia de emociones y tradiciones humanas. El sociólogo Émile Durkheim observó que los individuos, a través de acciones colectivas como rituales y festivales, trascienden a sí mismos e incluso alcanzan un reino espiritual más elevado. Del mismo modo, Clifford Geertz enfatizó que los rituales no son simplemente exhibiciones de símbolos y acciones, sino la concretización del “autoentendimiento” de una sociedad, llevando consigo los lazos intrínsecos de una comunidad. Ya sea compartiendo alegría familiar, celebrando la vida, lamentando a los difuntos o rezando por el futuro, cada gesto y cada canto dentro de estos rituales resuena en el corazón colectivo. Los rituales mezclan las emociones individuales con las experiencias colectivas, fomentando la emergencia de nuevas creencias y tradiciones, inyectando así una vitalidad interminable en la continuidad cultural.
Sin embargo, a medida que el consenso colectivo continúa evolucionando, las tradiciones, formas y significados de los rituales también están experimentando transformaciones. Ya sean costumbres de larga data o “festivales” recién emergentes, una vez que se convierten en parte de la vida humana, dedicamos naturalmente tiempo y atención en días específicos para reflexionar sobre los significados que estas ocasiones nos traen a través de rituales particulares. Además, existen representaciones tangibles de la espiritualidad y la fe, como deidades y religiones, que se encarnan en formas específicas moldeadas por la imaginación y la reverencia humanas. Estos son símbolos de las creencias y esperanzas de las personas. Creemos que esta evolución refleja el énfasis de la humanidad en y la respuesta al consenso colectivo. Cuando las personas ya no abrazan plenamente los rituales y creencias tradicionales transmitidos de generación en generación, la conciencia colectiva se redefine y se expande continuamente a través de diversos medios. ¿No es este proceso de evolución un medio de renovar y enriquecer la cultura contemporánea?
Esta exposición presenta interpretaciones y expresiones únicas de varios artistas. Por ejemplo, Herbary: Co-respiration ilustra cómo el ritual de esparcir hierbas medicinales se utilizaba para disipar enfermedades y el mal, mostrando cómo las plantas herbales, como portadoras de creencias compartidas, encarnan un significado terapéutico y espiritual. En The Carnival of the Horse Thieves, el artista reflexiona sobre las tradiciones culturales, respondiendo al festivo Baile Cham mongol, una actuación ritualística y simbólica, a través de exhibiciones tangibles que ofrecen a los espectadores una visión íntima de estas expresiones. Más allá de explorar el gran concepto de “colectivos”, esta exposición también profundiza en las percepciones delicadas y poderosas de los individuos hacia los colectivos. En Last night she dreamt of a settled world falling into places, el artista reconstruye el impacto de la cultura colonial en la conciencia de la identidad a través de un lente personal único. De manera similar, The Grand Tour reúne recuerdos, experiencias y observaciones sobre el tema de la “migración humana”, creando “maletas portátiles” impregnadas de paisajes sociales y significados culturales. Al mismo tiempo, algunos artistas utilizan enfoques imaginativos para especular sobre el futuro de la “conciencia colectiva”. Por ejemplo, Today is 32nd visualiza un escenario en el que incluso una criatura aparentemente insignificante como una pulga podría convertirse en el centro de la expresión ritual. Mientras tanto, AIvine Comedy imagina un mundo dentro de 50 años donde los objetos de fe de la humanidad pueden cambiar de deidades y religiones a IA y máquinas, lo que lleva a transformaciones absurdas en la conciencia colectiva.
Artunnel, una plataforma artística dedicada a promover los intercambios artísticos y culturales sino-británicos, se enfoca en el surgimiento de nuevos artistas y apoya el crecimiento de artistas destacados. A través de diversas exposiciones y eventos realizados en China y el Reino Unido, Artunnel brinda una amplia gama de oportunidades para que los artistas exhiban su trabajo, y al mismo tiempo conecta a los artistas con coleccionistas, curadores y organizaciones artísticas, ampliando la influencia de los artistas y profundizando los intercambios artísticos internacionales.
La exposición comienza el 1 de diciembre de 2024 en la Galería Acute Angle y se extenderá hasta el 20 de enero de 2025.
Los artistas incluyen a Burenerdene, Vinitte Chen, Yaohan Chen, Xianda Hu, Yuhe Hu, Cube Li, Hairun Li, Mingxiao Liang, Yi Lu, Ziyao Lin, Zihuai Liu, Jiayi Lin, Raine Li, Zhongyao Su, Krithvik Wang, Man Yin Wu, Shuwen Wang, Juntao Yang, Yiming Zhu
“