¡Solo ver a Tom Hiddleston sería suficiente! Mi noche sorprendente con los fans que acosan las puertas del escenario | Teatro

Williams recounts: “One person hugged me hard from behind. I was like: ‘Oh, you’re literally strangling me.’” Lamb has experienced people getting too close, while Birkett says she has had to deal with “people trying to touch my hair or my face. I’ll say, ‘I love you but please don’t touch me’. As much as I appreciate it, it’s about respecting me as a person.”

Despite the challenges, the majority of fans are respectful and grateful. “Stage door is a chance for people to meet their heroes,” says Jones. “There will always be people who try and ruin it but the majority are genuine and kind.” For actors, the stage door is a way to connect with their audience, to hear their stories and to show their appreciation for the support. As Lilly puts it after meeting Hiddleston: “I’m so happy. I love him even more now.”

It’s clear that stage door interactions can be a source of both joy and stress for actors. While they appreciate their fans and the support they receive, they also face challenges such as inappropriate behavior, invasion of privacy, and potential security risks. The issue of how to manage these interactions effectively is complex, with considerations around the safety and well-being of both performers and fans.

Practical measures such as barriers and a dedicated stage-door team could help improve the situation, but the underlying issue of how the performing arts industry is structured and the treatment of performers as props or characters rather than real human beings also needs to be addressed. It’s important for fans to respect boundaries and for theaters to prioritize the health and safety of their performers. Ultimately, creating a supportive environment for all involved is crucial in ensuring a positive experience for everyone. Esa comprensión matizada podría aliviar las respuestas despectivas cuando los miembros del elenco salen del armario en oposición al actor principal. “Las personas que trabajan duro, pero quizás no necesariamente tienen seguidores, salen por la puerta del escenario”, dice Jones, “y son recibidas con: ‘Oh, ¿sabes si fulanito va a salir?'” Tan pronto como sales, va a haber cámaras, y es posible que estés en vivo en el TikTok de alguien.

Jones también se ha encontrado con fotos de las que está orgullosa pero ahora considera inapropiado firmar. “Hice una campaña de Wonderbra cuando tenía unos 18 años. De vez en cuando viene un tipo y dice: ‘¿Puedes firmar estas ocho fotos de ti de adolescente en ropa interior?'” Lamb dice que la han confundido con otros actores de color en la puerta del escenario, otra razón por la que algunos intérpretes podrían pensárselo dos veces antes de salir, “especialmente si estás haciendo un trabajo que requiere ser vulnerable”.

Birkett dice que no puedes desconectar por completo hasta que hayas salido de la puerta del escenario. “Tan pronto como sales, va a haber cámaras, puedes estar en vivo en el TikTok de alguien”. Como concursante adolescente en Pop Idol, se acostumbró a los paparazzi: “Pero creo que si eres un actor nuevo, probablemente sea traumático. No te inscribes para eso. Te inscribes para interpretar un papel porque amas actuar”.

La puerta del escenario es donde el fanatismo, alimentado por el deslumbrante teatro y la actividad en redes sociales las 24 horas del día, los 7 días de la semana, choca contra las vidas prosaicas de las personas reales. “El noventa y ocho por ciento del tiempo los fans no intentan sobrepasarse o ser maliciosos”, reconoce Lamb. Pero Fleming da un relato pertinente sobre un actor que experimenta un duelo en la gira, regresando al espectáculo después de un tiempo fuera. “Salen de la puerta del escenario con los auriculares puestos. No quieren hablar con nadie. Este es un actor que interpreta un personaje secundario, perseguido por los fans preocupados por saber dónde han estado en los últimos tres espectáculos”.

Una mejor comprensión de la cultura de los fans, dijo, podría haber prevenido y disipado el incidente. “Porque este grupo particular de fans va a estar interesado, piensan que son tus amigos. Y eso es parte de la magia del teatro, crear un mundo que es tan especial, que la gente cree que es real”. Pero al final del día, o al final de la noche, en una calle que se vacía rápidamente en una ciudad desconocida, “nuestros miembros tienen derecho a sentirse seguros en el mundo real”.

Layton Williams está en Titanique en el teatro Criterion. Renée Lamb está en Radiant Boy en el Southwark Playhouse. Lucie Jones está en Austenland en el teatro Savoy. Zoe Birkett está en Tina en el teatro Aldwych.