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20. Pushing Tin (1999)
Cate Blanchett interpretó un papel bastante genérico de “esposa” en esta interesante, aunque algo olvidada, comedia estadounidense sobre controladores de tráfico aéreo del director Mike Newell, cuyo título es la jerga que utilizan para guiar aviones. Fue perjudicada por un final terrible escrito por Glen y Les Charles (creadores de la serie de televisión Cheers) y superada en taquilla por The Matrix. Su génesis es descrita de manera divertida por su productor, Art Linson, en su memorias What Just Happened? Blanchett interpreta a la esposa del joven y exitoso controlador de tráfico aéreo John Cusack, quien tiene un romance con Angelina Jolie, que está casada con el rival de Cusack en el trabajo, Billy Bob Thornton.
19. Robin Hood (2010)
Robin Hood. Fotografía: Universal/Everett/Shutterstock
Blanchett muestra un acento norteño sólido y discreto como Marian (nada tan pintoresco o sexualmente ingenuo como “Dama” Marian) – un interés amoroso plausible, fuerte y capaz para Russell Crowe como Robin, cuyo propio acento en esta película notoriamente variaba a lo largo de las Islas Británicas. Tiene largas y relucientes melenas y una actitud marcial, pero, al igual que el sheriff de Nottingham, su personaje no puede eclipsar de ninguna manera al Robin de Russell. No hay mucho en lo que Blanchett pueda destacarse en la película de Ridley Scott, y es un ejemplo de cómo su distintiva belleza severamente patricia a veces la llevó a ser encasillada en roles masculinos o excéntricos.
18. The Life Aquatic With Steve Zissou (2004)
Para Wes Anderson, Blanchett interpretó a una escritora británica de revistas terriblemente grandiosa, burlonamente llamada Jane Winslett-Richardson, cuya comisión es escribir un artículo detallado sobre el oceanógrafo estrella Steve Zissou (interpretado por Bill Murray) y su última aventura marítima. Zissou, por supuesto, desarrolla una tendresse por ella. En efecto, interpreta el papel de una exquisita y cómica aristócrata poco mundana que Anderson luego daría a Tilda Swinton; tal vez Blanchett no encontró atractiva la idea de convertirse en una actriz del repertorio de Anderson lo suficiente como para seguir adelante, pero lo lleva a cabo muy bien aquí.
Coffee and Cigarettes. Fotografía: Fotos 12/Alamy
17. Coffee and Cigarettes (2003)
Una de las interesantes películas de tipo portmanteau que Blanchett ha hecho. La indulgente y garabateada película de Jim Jarmusch tiene cameos de grandes nombres en encuentros peculiares uno a uno con otros grandes nombres. La mejor de todas es Blanchett con Blanchett: ella se interpreta a sí misma al encontrarse con una prima (interpretada por ella misma) para tomar café, y este pariente está fascinado y envidioso del estilo de vida de celebridad alfa de Cate. Es una película menor en su repertorio, pero una visión reveladora de cómo podría haber sido para Blanchett tener que tratar diplomáticamente con personas que no pueden superar lo importante que es.
16. Rumours (2024)
Blanchett puede hacer comedia, pero rara vez se le permite hacerlo. Cuando se le permite, los resultados pueden ser impresionantes e incluso sensacionales. (Ver The Life Aquatic y Blue Jasmine.) Aquí, en la comedia absurda y rarificada de Guy Maddin sobre el colapso político euro, interpreta a una canciller alemana de seriedad merkeliana y encanto de anfitriona estudiado. Ella preside una cumbre del G7 en Alemania, lidiando con alguna crisis no especificada, y tiene que llevar a todos a firmar un comunicado insípido que no los comprometa a ninguna acción (mientras tanto, el mundo se está acabando). No es exactamente humor de trazo ligero, pero Blanchett le da clase.
15. Notes on a Scandal (2006)
Blanchett rara vez es eclipsada en cualquier película, aunque tuvo que resignarse a ser eclipsada por Judi Dench en su mejor forma en la pantalla grande en este delicioso thriller psicológico. Sin embargo, Blanchett maneja el papel secundario con estilo típico. Ella es Sheba, una nueva profesora de arte en una escuela estatal con actitudes liberales-patricias, que se pasea de manera encantadora por el lugar y no necesita un salario de maestra. Todos sus colegas la adoran, excepto la ceñuda Barbara (Dench), cuya reacción es más de fascinación envidiosa parasitaria que evoluciona hacia una ilusión de amistad. Sheba de Blanchett debe someterse al chantaje sexual y finalmente a la desgracia, pero se eleva por encima de su prueba de una manera que la más culpable Barbara no puede.
14. Lord of the Rings series (2001-2003)
Blanchett interpretó a Galadriel, reina de los elfos, en las tres películas de la poderosa trilogía del Señor de los Anillos de Peter Jackson, y es su narración en off al principio la que nos habla sobre la mitología del anillo. Ella es etérea, rubia, regia y de otro mundo, con orejas puntiagudas, una interesante caricatura de la clase chic exótica y a veces casi extraterrestre que Blanchett aporta a las películas. También tiene una relación emocional muy intensa con el icónico Gandalf de Ian McKellen.
The New Boy. Fotografía: New Boy Productions
13. The New Boy (2023)
Siempre estuvo claro que Blanchett tendría que interpretar al menos una vez a una monja cascarrabias y aterradora en su carrera, y aquí lo hace, en el extraño drama místico de Warwick Thornton ambientado en un orfanato en los años 40 en el interior australiano. Ella le da un toque completo al interpretar a una ferozmente autoritaria monja, la Hermana Eileen, que dirige su institución remota con mano de hierro y ha encubierto la muerte de un clérigo masculino mayor, falsificando su firma para tener control total, y luego tiene una crisis con la llegada de un joven indígena a quien llama “Nuevo Chico”. Una actuación impresionante de Blanchett, quizás sobrepasando la película en sí.
12. Thor: Ragnarok (2017)
Esta película de Marvel de Taika Waititi es una comedia ganadora en la que Blanchett muestra que entiende la broma tan bien como cualquier otro. En otros tiempos, podría haber sido invitada al show de Morecambe & Wise, como Glenda Jackson. Aquí interpreta a Hela, la diosa de la muerte, vestida con cuernos malévolos y vestimenta negra, como una versión opuesta a Galadriel de Tolkien. Hela es la hermana de Loki de Tom Hiddleston y es absolutamente hilarante, interpretándola de manera seria pero con un destello en los ojos: te hace desear que Blanchett aparezca en un espectáculo de pantomima.
11. Little Fish (2005)
Una película valiosa, compleja y difícil en el canon de Blanchett, que merece ser más conocida. Ella interpreta en contra de su tipo como una perdedora en el juego de la vida: Tracy Heart, una ex adicta a la heroína que vive en un suburbio obrero de Sídney, siempre al borde de recaer en el uso de nuevo. Heart está tratando desesperadamente de tener una vida respetable pero siempre es arrastrada hacia abajo por su padrastro (Hugo Weaving), que sigue siendo adicto, y su ex (Dustin Nguyen), que ahora es un traficante. Blanchett es fuerte, franca y domina la pantalla, quizás elevando inconscientemente a su personaje.
10. The Talented Mr Ripley (1999)
Uno de los roles más atractivos de Blanchett en sus primeras películas: la súper rica y mareadamente ingenua joven Meredith Logue, haciendo un viaje desde Estados Unidos a Europa en un transatlántico de primera clase y topándose con el convincente estafador de baja cuna Ripley (Matt Damon), quien pone a prueba su impersonación del adinerado Dickie en ella antes de tener que hacerlo de verdad. Meredith despide con desdén las absurdas apariencias de la riqueza heredada, afirmando ser “solo cómoda alrededor de personas que tienen dinero y lo desprecian”. Un personaje inusualmente absurdo para Blanchett interpretar, el epítome de la vanidosa e insegura rica cuyas ilusiones hacen posibles los crímenes de Ripley.
9. The Man Who Cried (2000)
Otro papel rico y sabroso de las primeras películas de Blanchett, donde mostró al público del cine cuán extraordinariamente seductora y expresiva era en primer plano. Siempre empujando los límites de la teatralidad y la autoparodia, Blanchett interpreta a Lola, una bailarina rusa en el París de entreguerras; ella se hace amiga de la joven inmigrante Suzie (Christina Ricci) mientras persigue un estilo de vida al estilo de Sally Bowles, anhelando un rico protector propio. Es un papel que transmite con gran brío y perspicacia.
8. Elizabeth (1998)
Interpretando a la Reina Isabel I en sus primeros años, esta fue la película que convirtió a Blanchett en una estrella por encima del título y sentó el estilo de sangre azul de su carrera en la pantalla desde entonces: la reina de la pantalla pero con el corazón y el estómago de un rey. Es un relato duro y cerebralmente complejo de intriga en la corte (y la película es muy superior a la secuela de 2007, Elizabeth: La Era de Oro), que sigue el ascenso de Isabel desde princesa vulnerable y monarca joven insegura hasta la icónica Reina Virgen.
Manifesto. Fotografía: PR
7. Manifesto (2015)
Una de las aventuras cinematográficas más audaces y radicales de Blanchett, y algo que muestra que Tilda Swinton no es la única experimentalista y musa patrona de Hollywood. Trabajando con el artista y cineasta Julian Rosefeldt, Blanchett crea una pieza de cruce entre película e instalación – y otra de sus películas de tipo portmanteau. Aparece como una serie de diferentes personajes, todos mesmerizantes y ligeramente aterradores, dirigiéndose a la cámara, declamando manifiestos filosóficos de figuras como Karl Marx, Guy Debord y Tristan Tzara, y exhortando al público a despertar a las posibilidades del arte. Una actuación multi-estimulante.
6. The Aviator (2004)
Un premio Óscar a la mejor actriz de reparto fue la recompensa de Blanchett por una de sus actuaciones más divertidas y atractivas: como Katharine Hepburn en The Aviator de Martin Scorsese, con quien el multimillonario torpe Howard Hughes (Leonardo DiCaprio) se enamora. Se necesitó cierto valor para impersonar a Hepburn, pero Blanchett tiene éxito, absorbiendo parte de su prestigio: ofreciendo el arrastrado acento de Bryn Mawr, la elegancia patricia bohemia yanqui y la sexualidad franca.
5. Iâm Not There (2007)
Iâm Not There. Fotografía: Jonathan Wenk/Weinstein Company/Allstar
La galería de personalidades múltiples de Bob Dylan de Todd Haynes fue un bufet intrigante de interpretaciones de actores como Richard Gere, Ben Whishaw y Marcus Carl Franklin. Pero todos fueron superados por la extraordinariamente divertida y convincente impersonación de Blanchett: una interpretación estilizada, teatral pero aún hermosamente observada con cabello alborotado y gafas oscuras – Blanchett interpreta al Dylan que realizó la gira “Judas” por Inglaterra. Fue una reimaginación del músico que Blanchett concibió con simpatía e ingenio, un giro con la vitalidad de la comedia pura pero la fuerza del alto drama.
4. Nightmare Alley (2021)
Este extraño melodrama noir de Guillermo del Toro nos dio a Blanchett en pleno modo Veronica Lake: es maravillosa como la dama sombría con secretos, sofisticación y un oscuro poder sexual. Interpreta a Lilith Ritter, una psicoanalista de moda en la América de los años 30, con una cortina de cabello rubio platino, un vivo labial y una lista de clientes súper ricos. Ritter está intrigada al entrar en contacto con Stan, un lector de mentes de club nocturno cursi interpretado por Bradley Cooper, sintiendo quizás que está en el mismo negocio que ella, y también sintiéndose atraída por él. Es otra actuación bravura clásicamente teatral.
Carol. Fotografía: AJ Pics/Alamy
3. Carol (2015)
Esta fue la película que mostró la capacidad de Blanchett para habitar un personaje que es grandioso, altanero, pero consciente de su propia vulnerabilidad, una debilidad por la belleza, y también consciente dramáticamente de que esto es una falla con algo trágicamente magnífico en ella. En esta adaptación de la novela de Patricia Highsmith, ella es la infeliz mujer divorciada, Carol, que queda impactada por un flechazo al conocer a Therese, una joven y hermosa asistente de tienda, y se enamora de ella en ese momento. Más tarde, tendrán un almuerzo exploratorio en el que cada momento está cargado de erotismo con promesas y en el que la Carol de Blanchett es emocionantemente dominante.
2. Blue Jasmine (2013)
Blue Jasmine de Woody Allen es una tragicomedia del descenso social de una mujer, cuyo parecido con Un Tranvía Llam