Más que un recordatorio de las raíces dance-pop de Lady Gaga – a pesar de todas sus reinventaciones estilísticas, no es precisamente una era que se haya perdido en el tiempo – MAYHEM sirve como una reafirmación. Llámalo un regreso a la forma – Gaga prefiere “reassemblar un espejo roto”. Es más maximalista, caótico y en última instancia romántico que el igualmente comercializado Chromatica (tal vez Harlequin que ya olvidamos), ayudado en gran parte por su prometido Michael Polansky, quien co-produjo el disco junto con Gesaffelstein, Cirkut y Andrew Watt. El séptimo álbum de Gaga se anuncia como un dance music industrial de la más alta calidad – tiene los sencillos para arrancar – pero de alguna manera, necesita encontrar su camino hacia el dueto de cierre con Bruno Mars ‘Die With a Smile’ sin salirse totalmente de los rieles. Mientras lo hace, te quedas preguntándote no solo a qué artistas rinde homenaje Gaga, o qué versiones de sí misma está recomponiendo, sino cómo hace que parezca que solo está avanzando.
1. Enfermedad
El primer sencillo de MAYHEM me parece inseparable de su video, que encuentra a Gaga enfrentando diferentes versiones de sí misma como una metáfora de su conflicto interno. Pero incluso alejado de la potencia de su acompañamiento visual, ‘Enfermedad’ arranca el álbum con el suficiente maximalismo para justificar inmediatamente el título en mayúsculas. La canción, por supuesto, se basa en la promesa de una cura: “Podría hacer de doctora”, proclama Gaga, uno de los muchos roles que asumirá.
2. Abracadabra
En la primera escucha, ‘Abracadabra’ me dejó una impresión más grande que ‘Enfermedad’, por eso escribí sobre ella como una de las mejores canciones de febrero. Es más basura y más tonta, pero no hay duda de que las dos canciones están hechas del mismo paño dance-pop, por lo que estaba preocupado de que el disco iba a ser a) demasiado frontal y b) un poco unidimensional. Pero MAYHEM tiene mucho más que ofrecer avanzando.
3. Jardín del Edén
La primera no sencillo del álbum convoca toda la euforia descarada que esperarías de su título, aunque el post-coro es diez veces más pegajoso que el propio coro. Aparte de “Te llevaré al Jardín del Edén”, hay al menos una línea más memorable: “Empiezas a balbucear y entonces yo empiezo a chillar/ Me caigo en mis tacones de nueve pulgadas”. Saca tus propias conclusiones.
4. Celebridad Perfecta
El objetivo de ‘Celebridad Perfecta’ es desmitificar, y Gaga está lejos de ser la primera estrella pop en escribir sobre la fama de esa manera – podrías argumentar que es una de las que han sentado el precedente. Pero el hecho de que Gaga suelte una década y media de frustración y carga hace que se pegue de una manera poderosa. Ella comienza el disco cantando sobre curar el veneno dentro de su amante, pero ella también tiene veneno en ella.
5. Desvanecerse en Ti
El primer verdadero momento de optimismo del álbum, jubiloso incluso cuando ralentiza el ritmo – a menos que consideres desvanecerte en alguien “como un fantasma” un poco espeluznante. ¡No es lo que viene a la mente cuando la gente dice que MAYHEM trata sobre “los fantasmas de Gaga”!
6. Killah
¿Influido por Prince? ¿Princesa-esque? ¿Pastiche de Prince? Llámalo como quieras, la inspiración brilla instantáneamente. En colaboración con el ícono francés de electro Gesaffelstein, Gaga realmente hace justicia a la referencia, aunque lo más fascinante es cuando comienza a transformarse en algo más: los productores aumentan la intensidad, los tambores se aceleran, las guitarras se descontrolan y Gaga suelta un grito de la nada. Si aún no ha quedado claro que MAYHEM es más que un disco de dance industrial, este ataque debería hacerlo.
7. Zombieboy
Un tributo al difunto modelo Rick Genest, quien protagonizó el video de ‘Born This Way’ de 2011, ‘Zombieboy’ es efervescente, elegante e irresistible. Tiene un ritmo excelente, pero los solos no temen ser un poco fuera de este mundo, que es la combinación correcta. ¡Esto sigue siendo una fiesta de baile – simplemente se está volviendo más disco!
8. LoveDrug
Más desplante, más diversión. Lady Gaga puede haber dicho que podría hacer de doctora, pero aún necesita una dosis de lo correcto. ¿Tal vez está automedicándose? “Mi corazón está en un aprieto/ Si pudiera soportarlo por mi cuenta/ No intentaría tan duro adormecer lo que queda atrás”, canta. Aquí hay sentimiento, sin duda.
9. ¿Qué Tan Mal Me Quieres?
Preparándonos para la última racha de baladas del disco (todavía no hemos llegado), ‘¿Qué Tan Mal Me Quieres?’ cae torpemente como una canción de Taylor Swift de la era Lover. Excepto que en lugar de “un chico malo, juguete brillante con un precio”, ella canta sobre el miedo a que incluso los chicos buenos se vayan. ¡Jack Antonoff, quédate en tu sitio!
10. No Llames Esta Noche
¿Quieres decir “mi nombre”, verdad? ¿No llames a mi nombre? Ale-Alejandro? De todos modos, el funk está de vuelta en esta, pero al igual que la canción anterior, se siente un poco deslucida. MAYHEM necesita levantarse de nuevo.
11. Sombra de un Hombre
Misión cumplida: Gaga combina la garra con el brillo en ‘Sombra de un Hombre’, que la encuentra declarando potentemente, “Mírame, juro/ Bailaré a la sombra de un hombre”. Hace que ‘Celebridad Perfecta’ se sienta menos como un punto temático atípico en el disco, y más como el punto entero.
12. La Bestia
Esta es la segunda pista que canaliza a Michael Jackson, pero esta vez en modo balada. Vocalmente lo clava, por supuesto, pero la canción es solo correcta. No es la canción más innovadora en MAYHEM que invoque imágenes de horror.
13. Hoja de Hierba
Incluir ‘Die With a Smile’ en MAYHEM es una cosa – ¿realmente era necesario terminar con tres baladas? No es como si fueran progresivamente mejores – incluso si ‘Die With a Smile’ fuera la mejor balada del mundo (la más dominante actualmente, sí), el oyente ya está fatigado.
14. Muere Con una Sonrisa
Sabes qué, está bien. Es conmovedora. Las voces de Lady Gaga y Bruno Mars se unen de manera bastante hermosa. Como cierre del álbum, funciona para afirmar el hecho de que MAYHEM es realmente más un álbum romántico que caótico. Pero estoy seguro de que no soy el único que ha escuchado (y ciertamente no ha tocado) la canción hasta la muerte (y no precisamente con una sonrisa). “Si la fiesta había terminado”, cantan, momento en el que siento la necesidad de interrumpir – parece que ya lo ha hecho. Ha sido un placer, sin embargo.