“The film is ultimately about the resilience and power of women in the face of adversity,” Kapadia says. “It’s about the ways in which they support each other, find their own paths, and assert their independence in a society that often seeks to control and limit them. I wanted to show that women can overcome the obstacles in their lives and create their own destinies, even in a city as challenging and ever-changing as Mumbai.”
As the conversation draws to a close, Kapadia reflects on the impact of her film and her hopes for the future. “I hope that this film sparks conversations and inspires other filmmakers to tell their own stories, especially those that are often overlooked or marginalized. I want to continue to highlight the voices and experiences of women in Indian cinema and beyond, and to challenge the status quo in the industry. The journey has been long and challenging, but ultimately rewarding, and I’m excited to see where it takes me next.”
With that, Kapadia smiles, full of determination and passion for her craft, ready to continue breaking boundaries and pushing boundaries in the world of cinema.
En India, a menudo se hace sentir a las mujeres como si estuvieran en contra de ellas mismas: suegras, nueras, cuñadas. Tenemos muchas telenovelas así. Es realmente lamentable. Creo que sirve a un propósito para algunas personas que las mujeres no sean amigas. Pero a medida que envejezco, me encuentro confiando cada vez más en mujeres de todas las edades.
Anu Kapadia tiene una forma natural de mostrar parentesco con otras mujeres. Bromas sobre los peligros de las aplicaciones de citas, impulsadas por el uso de Anu de una “aplicación matrimonial” en la película. Durante la investigación de Kapadia, se inspiró en Cléo de 5 a 7 de Agnès Varda y News From Home de Chantal Akerman, filmadas en París y Nueva York respectivamente. “También las películas de Claire Denis y Margaret Tait. Solo estoy nombrando mujeres, porque la gente siempre está nombrando hombres, pero tampoco estoy siendo deshonesta”.
¿Fue difícil intentar hacerlo como directora de cine en India? “Realmente no puedo decir que mi identidad como mujer me haya causado problemas, porque estoy mucho mejor que muchas otras personas”, dice. “Tuve acceso a la educación desde una edad temprana. Mi familia apoyó mucho mi carrera. Hablo bien inglés”.
Pero ha habido obstáculos. En 2016, Kapadia fue descalificada de un programa de intercambio extranjero porque participó en una huelga de estudiantes contra el nombramiento propuesto de un actor convertido en político como presidente de su escuela de cine. También perdió su beca, que se otorgaba a los estudiantes en la cima de su clase. Los eventos fueron capturados en su documental de 2021, Una Noche de No Saber Nada.
“Muchas películas que van con la agenda del gobierno reciben subsidios… ciertas películas reciben más atención que otras”.
“La universidad pública es una espada de doble filo”, dice. “Por un lado, la universidad es asequible y permite que mucha gente tenga acceso a la educación, pero también está controlada por el gobierno y eso puede llevar a problemas”.
Habla apasionadamente sobre la importancia del acceso a las artes, llamándolo su “mayor frustración” cuando una educación artística depende del ingreso: “Creo que la oportunidad, y tener acceso a la oportunidad, es la única forma en que podemos avanzar como humanidad”. Dice que artistas de diferentes orígenes pueden producir historias más relacionables: “Y si no te relacionas, al menos verás algo diferente, algo que te expone y quizás te hace más empático con personas que no son como tú. De lo contrario, solo nos estaremos comiendo unos a otros, completamente guetizados en nuestras pequeñas burbujas”.
A pesar de su éxito, All We Imagine As Light fue ignorada por la Federación de Cine de India, la organización responsable de decidir la entrada oficial del país a los Oscar, que optó por un esfuerzo de Bollywood más convencional. “La otra película que fue seleccionada es una buena película”, sonríe. “Así que estoy feliz”.
Le pregunto si los artistas tienen la libertad de hacer y crear lo que quieren en India. “¿Los artistas alguna vez tienen la libertad de hacer lo que quieren?”, dice. “En teoría, la industria es libre. Pero ahora, muchas películas que van con la agenda del gobierno están recibiendo algunos subsidios, como beneficios fiscales. Se lanzan [más ampliamente], las entradas son más baratas. Entonces ciertas películas reciben más atención que otras”.
El actor de Bollywood Ayushmann Khurrana ha dicho que Kapadia inspirará a otros a “seguir sus pasos y pensar en grande”. ¿Está de acuerdo? “Hemos estado haciendo películas durante mucho tiempo en India”, dice. “Tenemos Bollywood, cine Tamil, cine Malayalam. Ahora, los festivales finalmente están mostrando interés, así que supongo que el vínculo entre el este y el oeste se está abriendo más. Solo soy una pequeña parte de eso”.
All We Imagine As Light se estrena en el Reino Unido el 29 de noviembre