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En este segmento, recopilamos las mejores canciones de cada mes. Aquí, en orden alfabético, están las 10 mejores canciones de enero de 2025.
Black Country, New Road – ‘Besties’
Alegre, juguetona, reconfortante: si no has sintonizado con Black Country, New Road en un tiempo, puede que te sorprenda que estas palabras describan con confianza ‘Besties’, el sencillo principal de su nuevo álbum Forever Howlong. Sin embargo, los fanáticos que han seguido a la banda desde la repentina partida de Isaac Wood en 2020 reconocerán que es una especie de secuela de ‘Up Song’ del álbum en vivo Live at Bush Hall, que giraba en torno al estribillo, “¡Mira lo que hicimos juntos/ BCNR amigos para siempre!” Pero mientras Georgia Ellery no canta en ninguna de las pistas de Bush Hall, su voz entrañable y emotiva toma el centro del escenario en ‘Besties’. En una declaración sobre el video musical de la canción, la directora Rianne White dijo: “Hasta las rodillas en la chaqueta de barro de enero, oscuridad, campos, esquinas de calles y una jauría de perros encontramos el corazón latente de un mundo mejorado persiguiendo el amor y la conexión”. ‘Besties’ definitivamente se sintió así el mes pasado.
Destroyer – ‘Bologna’
Te insto a escuchar ‘Bologna’, el sencillo principal del próximo LP de Destroyer, Dan’s Boogie, en un paseo nocturno – no solo porque el synthpop ahumado de Dan Bejar proporciona la compañía perfecta, sino por la hipnótica personificación de la ciudad después de la medianoche en la canción. “La noche viene en alas”, advierte Bejar, “Vistiendo tus anillos/ Desfilando con sus pieles/ Arriesgando su suerte”. Hay muchas cosas sobre el arreglo etéreo que instantáneamente se perciben como clásico de Destroyer, pero Bejar mantiene la amenaza implícita de la canción elusiva, enlistando a Simone Schmidt de Fiver para ayudar a elevarla por encima de la superficie. “Eso explica las cosas”, repiten, pero dudo que todo el Dan’s Boogie envuelva ordenadamente las cosas.
Jane Remover – ‘JRJRJR’
Jane Remover desmonta completamente la idea de “año nuevo, yo nuevo” en ‘JRJRJR’, una canción que literalmente se lanzó el día de Año Nuevo para adelantar su próximo álbum Revengeseekerz. “2025, no me queda ninguno por sacudir, pero los míos aún lo hacen”, declaran, “Ya no creo en ningún alma, ni siquiera en ti”. Sobre un ritmo de hip-hop corroído y abrasivo que apenas les permite tomar aliento, la sospecha se transforma en auto-duda, que se hincha contra el aterrador desafío de ser conocido. Contemplan cambiar su nombre – “odio la forma en que rueda en la lengua, círculo completo” – pero la frustración va más allá. El artista se mantiene por ahora con el nombre, incluso describiendo su proyecto paralelo aventurándose como una banda ficticia creada por Jane Remover. Tal vez habrá un nuevo apodo en el futuro, o tal vez solo necesitaban desahogarse sobre los peligros de este por cuatro minutos y medio. Es más tiempo del que me gustaría pasar escuchando las resoluciones de Año Nuevo de cualquier persona, pero ‘JRJRJR’ es una canción a la que no puedo dejar de volver.
Japanese Breakfast – ‘Orlando in Love’
Con poco más de dos minutos, ‘Orlando in Love’ podría ser una balada demasiado delicada y soñadora para atraer a los oyentes de la forma en que lo hizo ‘Be Sweet’ hace cuatro años, pero es tan vívidamente representada y encantadora como las mejores canciones de Japanese Breakfast. Inspirada en el poeta renacentista Matteo Maria Boiardo’s ‘Orlando Innamorato’, la canción nos presenta al arquetipo de un poeta masculino que escribe “para morenas melancólicas y mujeres tristes” (que también es, con un guiño, el título del nuevo álbum de JB), solo para ser seducido por una sirena sin rasgos distintivos más allá de su misterioso origen y la forma en que canta su nombre (“como una madre”, por supuesto). Al igual que otra gran canción de Japanese Breakfast, Michelle Zauner está fascinada por el doble funcionamiento de la seducción y la tontería, y hace un gran trabajo sacando a relucir ambas perspectivas en la canción y su video acompañante. Elusivos como puedan ser ambos personajes, el destino de Orlando se revela simplemente en la forma en que su nombre resuena al final. Así es como va la historia, pero es solo el comienzo de For Melancholy Brunettes (& mujeres tristes).
jasmine.4.t – ‘Guy Fawkes Tesco Dissociation’
‘Guy Fawkes Tesco Dissociation’ es una canción diferente a la que jasmine.4.t escribió y grabó hace años. La cantautora con sede en Manchester vivía en la casa de su mejor amiga y – después de haber salido como trans a las personas más cercanas en su ciudad natal de Bristol y haber terminado su matrimonio – experimentaba síntomas extremos de TEPT. La canción trata sobre perder la cordura en Tesco mientras hay fuegos artificiales afuera; también trata sobre la ideación suicida y el amigo que te ancla en tu propio cuerpo, que te hace prometer que no lo harás. La descripción de jasmine.4.t es literal, hasta que no lo es: “Cuando empujo más fuerte algo me detiene como un campo de fuerza como una membrana/ Como dos polos norte como dos puertas de tren cerrando comida congelada adentro”. Es una parte vital de una canción que, con la ayuda de los tres miembros de boygenius en la producción y Phoebe Bridgers en las vocales, ha cambiado significativamente desde la demo que Jasmine Cruickshank originalmente grabó, que tenía una guitarra y voz en un lado y otra guitarra y voz en el otro. Pero el cambio es contextual, ya que el próximo capítulo que ella imagina en el segundo verso – donde encuentra “conexión junto al verdadero yo algo más grande que mi vida” – ahora la ha alcanzado. Donde sea que te encuentre, ‘Guy Fawkes Tesco Dissociation’ es un rayo de esperanza moldeado a partir de la desesperación.
Lucy Dacus – ‘Ankles’
Tal vez sea la proximidad de sus fechas de lanzamiento, pero con cuerdas ondeantes y guitarras suavemente punteadas, la base de instrumentación en ‘Ankles’ refleja la que lleva la última historia de anhelo de Japanese Breakfast. (Lucy Dacus y Michelle Zauner han estado en conversación al menos una vez). ‘Ankles’ es más rápido que ‘Orlando in Love’, porque es más lujurioso, enganchado en la euforia de dos personas finalmente cediendo a sus inhibiciones, o tal vez solo una – excepto que esta vez no es un poeta y una sirena sino amantes sin ocupación simbólica más allá, quizás, de “Agente del caos/ Ángel de la muerte.” Dacus no puede evitar ese típicamente poético juego de palabras, pero mantiene su lenguaje directo y explícito mientras permanece tierna con cada explosión de deseo. La intimidad desenfrenada y la dicha doméstica se entrelazan en ‘Ankles’ – “Quiero que me muestres lo que significa/ Luego ayúdame con el crucigrama por la mañana” – pero Dacus no hace que suene como una fantasía. Aunque bien podría serlo, vale la pena divulgar cada detalle.
Momma – ‘I Want You (Fever)’
La palabra entre paréntesis hace toda la diferencia. Sí, “Recoge y déjala/ Te quiero, fiebre” hace una estupenda estribillo pegadizo, pero la fiebre – más allá de encapsular el sentimiento de la canción, que trata sobre el tipo de amor no correspondido que hace que tu sangre hierva de anhelo porque se trata más de saber que la otra persona te quiere – también se siente como un interruptor, permitiendo que todo el deseo reprimido se remueva en la superficie sobre uno de los riffs más irresistibles de Momma hasta ahora. El dúo dijo que la canción trata “sobre querer estar con alguien que tiene novia, o alguien que no ha superado a su ex”, pero el “o alguien” está abierto a proyección. Realmente, se trata de la fiebre, y todos la queremos.
Perfume Genius – ‘It’s a Mirror’
En singles anteriores de Perfume Genius, el estribillo ha servido como un camino hacia la salvación e incluso la trascendencia, cuya posibilidad deja a Mike Hadreas trabajando en los versos. Pero en ‘It’s a Mirror’, el sencillo principal de su nuevo álbum Glory, el estribillo es un enjambre de miedo, una colmena de recuerdos irreprimibles; una sirena, como la de la canción de Japanese Breakfast, “rompiéndome suave y lentamente”. No sería una pista inicial adecuada si Hadreas no abriera la puerta a todos ellos, transformando la melancolía twangy en un enjambre tumultuoso. Su lenguaje también cambia, su cuestionamiento comunicado claramente. “¿Qué gano con estar establecido?” canta Hadreas. “Todavía corro y me escondo cuando un hombre está en la puerta.” En lugar de amortiguar el sonido de cada golpe, sin embargo, los renderiza ineludibles.
SPELLLING – Portrait of My Heart
Puedes escuchar la fantasía cinematográfica del LP de 2021 de SPELLLING The Turning Wheel incrustada en ‘Portrait of My Heart’, pero el primer sencillo de su próximo álbum del mismo nombre viene cargado con un tipo diferente de energía. Chrystia Cabral diagnostica su estado mental al instante: “Perdida”, canta, “hecha pedazos en la oscuridad”. La oscuridad comienza a iluminar un profundo sentido de arrepentimiento, incluso de orgullo místico: un hechizo lanzado en la dirección equivocada. “No pertenezco aquí”, exclama, más directamente catártica de lo que ha sonado la música de SPELLLING en el pasado. Hace un pacto consigo misma para rehacer su imagen, y estás convencido, solo porque la canción misma suena como un acto de reinvención. Es de lo que se trata todo el proyecto de SPELLLING.
Samia – ‘Bovine Excision’
”Me sentí atraída por el fenómeno de la mutilación de ganado sin sangre como metáfora de la autoextracción – esta búsqueda clínica de vacío”, dijo curiosamente Samia en un comunicado de prensa sobre ‘Bovine Excision’, el primer sencillo de su tercer LP. Sinónimos que encuentra para estar vacía en la canción: “intocable”, “imposible”, y Bloodless, el título del álbum. Pero la sangre que recorre ‘Bovine Excision’ arde brillante y ardiente: las guitarras twangy fritas con grano, su propia voz explotando en el espejo mientras canta de ser drenada. Pero la necesidad de autoanulación, aunque ambigua, se revela como un síntoma de un ideal inalcanzable, o simplemente un deseo de calor – ser calor, “taza de té en tu mano fría”. Por mucho que te escondas, no puedes negar los latidos de tu propio corazón, y Samia atraviesa la metáfora por algo palpablemente humano.
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